TWEENPIX.RU
Сообщество



Голосование
В каком стиле музыки вы играете?
 
Какими палочками Вы играете?
 
Реклама
Статистика

Яндекс.Метрика

Интервью

Вы можете получать обновления сайта на e-mail:

Playdrums интервью - Денис Маранин Печать E-mail
Автор: <a href='/profile/62-administrator/profile.html'>Administrator</a>   
29.02.2008 17:05

 

Вы родились в 1975 году в Воронеже и там же поступили в музыкальную школу. Это было сознательное решение, или на Вас повлияли родители? Ну, как это обычно бывает, маленького мальчика, или маленькую девочку, родители отводят к педагогу, и сперва педагог в музыкальной школе «насилует» бедного ребенка гаммами и, в Вашем случае, еще и рудиментами, а потом родители дома продолжают начатое злобным преподом. Когда началось осознанное увлечение музыкой, и Вы поняли, что будете поступать в музыкальное училище?

На самом деле так примерно и произошло! Это было решение, прежде всего, родителей: сын-пианист, звучит гордо!!! Они очень хотели, чтобы я стал пианистом, и фактически сдали меня в рабство в музыкальную школу. Но, как и бывает в таких случаях, когда ребенка насильно заставляют, через некоторое время я настолько возненавидел этот инструмент, что готов был бросить музыкальную школу. Тогда родители предложили мне компромисс - я продолжаю заниматься по классу фортепиано, а параллельно буду заниматься на том инструменте, который мне нравится. В списке предложенных инструментов были балалайка, баян, труба и барабаны. А так как тяга к ударным инструментам у меня начала проявляться лет так с 2-х (в то время это были всевозможные кастрюли и крышки от сковородок, по которым я с остервенением стучал), то не трудно догадаться на что пал мой выбор! Так параллельно я начал осваивать барабаны и к моменту окончания музыкальной школы, мне было тогда 15 лет, я уже твердо решил, что буду поступать в музыкальное училище по классу ударных.

 

 

Вы переехали из Воронежа в Тамбов после окончания Воронежского  музыкального училища, или Вы поступали в одно учебное заведение, а заканчивали другое?

Нет, я в Тамбов никогда не переезжал. После окончания Воронежского муз. училища я поступил в Воронежский институт искусств. Но в те времена, не знаю, существует ли сейчас, была одна проблема: каждый уважающий себя музыкант должен был исправно ходить на физкультуру, прилежно изучать алгебру и т.д. В общем заниматься всем чем угодно, кроме своей специальности. (для информации - 5 прогулов физкультуры грозили исключением из института). А так как в этот период я уже активно гастролировал с Воронежским Симфоническим оркестром, то на физкультуру попадать не удавалось! В связи с этим я поступил на заочное отделение в Тамбовский Государственный Университет по классу ударных инструментов.

 

 

Вы довольно много и в самых разноплановых коллективах играли, пока жили в Воронеже, это и Воронежский Государственный симфоничесий Академический оркестр под управлением Народного артиста России В. Вербицкого, и Оркестр Государственного Воронежского Цирка, Вы играли джаз в составе трио  Игоря  Файнбойма и рок в составе группы «РОК – ПОЛИЦИЯ», да и сейчас в Москве Вы играете и джаз и фанк и индастриал, как удается совмещать игру в различных стилях? И вообще, Вам самому, какую музыку больше нравится играть?

Играть в разных стилях меня сподвигнул один разговор на студии звукозаписи Black Box, который произошел между звукорежиссерами. Они решали вопрос кто из бас гитаристов будет записывать партию в стиле босса нова. Один предложил басиста с которым они постоянно работали, но второй привел такой аргумент - «он прекрасный музыкант, но к сожалению не играет в этом стиле». Вот тогда то я для себя и решил освоить как можно больше стилей ( как Vinnie Colaiuta, который может одновременно играть со Стингом и записывать пластинку с Magadeth). Стремление развить в себе способность играть разноплановую музыку принесло мне огромный опыт. Мне очень повезло в те годы, что я сразу стал работать с опытными музыкантами. Эти люди помогали мне формироваться как музыканту, и проводили со мной много времени, объясняя особенности того или иного стиля. Огромный опыт принес симфонический оркестр, во-первых, читка с листа, во-вторых, там я научился музыкальности. Работа с биг бендом тоже была очень полезна, ведь когда за тобой сидит 20 человек и полагается в области ритма только на тебя – это огромная ответственность! Вот и сейчас в Москве я продолжаю работать в разноплановых коллективах. Но самое забавное, музыканты с которыми я играю джаз считают меня джазовым барабанщиком, с кем играю рок - роковым. Один мой хороший друг и прекрасный басист Алексей Заволокин (Трансатлантик) вообще называет меня «неправильным барабанщиком», наверное, я такой и есть!!! А что касается предпочтений в музыке, сложно сказать однозначно, я стараюсь получать удовлетворение от любого стиля, может кто-то и посчитает это не правильным, но это моя точка зрения, и я никому ее не навязываю.

 

 

Вы посетили с гастролями Францию, Тайвань, Гонконг, Чехию и Германию. Где больше всего понравилось выступать – залы публика?

Заграничные гастроли – это всегда прекрасно! Во всех странах публика относилась очень доброжелательно к русским музыкантам, но отметить, наверное, хочется гастроли в Гонконге! Ну, во-первых, мы работали в 10-ти тысячном зале, прекрасно оборудованном по мировым стандартам: свет, звук, раздвижная сцена, техники буквально не дают прикоснуться ни к чему, все расставят и настроят сами. Задача музыканта вовремя выйти на сцену (шутка).

 

 

Среди Ваших кумиров такие монстры, как Steve  Gadd ,  Dennis  Chambers ,  Horacio  «El Negro»   Hernandes ,  Bill  Stewart,  Jack  DeJohnette, а вот Johnny  Rabb, по моему мнению, очень странно затесался в эту компанию. Говоря о его школе, которая Вас поразила, Вы имеете в виду  Jungle/Drum n' Bass?

Steve Gadd – фантастический музыкант, он может играть 3 удара в час и как это будет звучать! А вообще я предпочитаю их не сравнивать, каждый из них индивидуальность и у каждого свой стиль игры. Johnny Rabb был первый, кого я увидел в стиле jungle, на тот момент он меня просто поразил своей техникой one handed roll (ее прекрасно показывает Jo Jo Mayer). Да и сейчас почти каждый день появляются новые барабанщики, которые привносят в барабанное искусство много нового! И у каждого из них можно много чему научиться!

 

 

На своем сайте Вы пишете, что Ваши любимые барабаны делают GMS ,  Spaun ,  Abbott ,  и Gretsch. С Gretsch все понятно, они продаются в России, их можно приобрести и поиграть на них, а вот оставшиеся 3 фирмы, где Вы играли на их барабанах?

Именно зарубежные гастроли с симфоническим оркестром дали возможность мне опробовать эти инструменты. Да, их действительно нет в наших магазинах, но я являюсь счастливым обладателем этих прекрасных малых барабанов: GMS ( 13х5,5 7-ми слойный клен), Spaun ( 13х6 Acrilic Vented) и мой любимец Abbott ( 14х6,5 10-ти слойный клен). К сожалению, в нашей стране очень мало знают про эти барабаны, а встретить их практически невозможно. Так же я часто использую  Gretsch и Premier

 

 

Сегодня Вы играете на ударной установке фирмы Premier. Расскажите о своем сете. Как Вы его трансформируете в зависимости от музыки, которую играете?

Я очень люблю эту фирму. Барабаны Premier идут со мной бок обок, наверное, всю мою музыкальную карьеру: я начинал учиться на них, в симфоническом – все инструменты были этой фирмы, наконец, мой первый барабан тоже был Premier. Наверное, это связано с тем, что это была единственная фирма, которая завозила свой инструмент еще тогда в СССР. Вот и сейчас один из моих малых барабанов тоже Premier. Что касается сета, то я люблю небольшие альты (10, 12) и очень люблю подвесные бас томы (14, 16). Но на концертах приходится играть в основном на том сете, который выставляют устроители по райдеру, но аппарат зачастую  не соответствует райдеру. Наверное, всем музыкантам знакома такая ситуация. Особой трансформации я свой сет не подвергаю, разве что меняется количество тарелок в зависимости от стиля и иногда использую второй малый барабан.

 

 

Вы занимаетесь преподаванием. У Вас много учеников? Кто в основном приходит к Вам заниматься – начинающие музыканты, самоучки, желающие привести в порядок свою технику, опытные барабанщики для того, чтобы научиться чему-то новому?

 

Ко мне частенько обращаются в основном начинающие барабанщики и самоучки. Задача преподавателя, прежде всего, состоит в том, чтобы дать правильные основы и привить музыкальный вкус. Дальше человек развивает свои возможности сам. А с опытными барабанщиками  мы скорее обмениваемся информацией. Чему-то учатся у меня, чему- то учусь я. Музыка, на мой взгляд - это нескончаемый процесс обучения, которому нет предела!

 

 

Помимо музыки, чем еще занимаетесь в жизни? Бизнес, хобби, и т.п.

Может это прозвучит банально, но для меня барабаны и хобби, и бизнес! А помимо музыки очень люблю заниматься со своими собаками, у меня их 2 - немецкая овчарка и австралийская борзая – уиппит. Да все понемногу люблю, и отдыхать тоже. Жизнь – прекрасная штука, надо только  уметь ей наслаждаться!

 

 

 

 

 

 

 

 

Written by :
Administrator
 
LAST_UPDATED2
 

Вы можете получать обновления сайта на e-mail:

Смотри также: